
Incontra i designer dietro Li Beirut
Le voci che danno forma alla nostra installazione del Salone del Mobile 2026 a Casa Giusti
Di Mark Farhat Giusti
Mentre ci avviciniamo alla Milano Design Week 2026, ho voluto dedicare un momento per parlare non solo del tema della nostra installazione, Li Beirut: Between Shadow and Light, ma anche dei designer che stanno contribuendo a darle vita.
Per me, questo progetto non è mai stato destinato ad essere solo mio.
Fin dall'inizio, sapevo che se avessi voluto creare un mondo ispirato a Beirut, un mondo plasmato dalla memoria, dall'architettura, dall'emozione e dall'identità culturale, esso avrebbe dovuto essere costruito in dialogo con voci che portano quel linguaggio a modo loro. Voci che comprendono la poesia, la complessità e la bellezza stratificata del Libano non come un riferimento astratto, ma come qualcosa di vissuto, ricordato e profondamente sentito.
Per questo motivo, sono onorato di collaborare con Youssef El Hadi / YEH Studios e Rami Lazkani per la presentazione di quest'anno a Casa Giusti, The House of MARK / GIUSTI Creative Hub nel Porta Venezia Design District di Milano in Via Malpighi 7.
Il loro lavoro è diverso nella forma, ma connesso nello spirito. E insieme, contribuiscono a plasmare l'architettura emotiva di Li Beirut: Between Shadow and Light.

Youssef El Hadi / YEH Studios
Ciò che mi ha attratto del lavoro di Youssef è la poesia che vi è contenuta.
C'è una sobrietà emotiva in ciò che crea, un senso di chiarezza, eleganza e memoria racchiuso nella forma. I suoi mobili e oggetti scultorei sono architettonici, ma mai freddi. Hanno peso, ma anche morbidezza. Parlano attraverso le proporzioni, il materiale e il silenzio.
Per Li Beirut, Youssef presenterà una selezione curata di mobili e oggetti scultorei che si muovono tra eredità e astrazione, dispiegandosi quasi come frammenti di memoria. Legno, ottone, marmo, acciaio inossidabile e vetro diventano parte di un linguaggio che appare allo stesso tempo radicato e onirico. Il suo lavoro, interamente realizzato a mano in Libano, porta quel tipo di sottile intensità che amo, quel tipo che non ha bisogno di urlare per rimanere impresso.
C'è anche qualcosa di profondamente umano nel modo in cui Youssef si approccia al design. I suoi pezzi sono ponderati, intimi ed emotivamente intelligenti. Non si limitano a occupare uno spazio. Contribuiscono a definire la sensazione di uno spazio.
Questo è di grande importanza in questo progetto.
Perché Li Beirut non riguarda l'allestimento di una stanza. Riguarda la creazione di un'atmosfera, che si senta vissuta, ricordata ed emotivamente risonante. Il lavoro di Youssef porta esattamente questo tipo di presenza.

Un altro bellissimo strato all'interno del suo contributo è l'inclusione di dipinti d'archivio selezionati dalla sua rinomata nonna artista, Celia El Hadi. Questo gesto aggiunge qualcosa di intimo e profondamente personale alla scenografia. Mi ricorda che la memoria non è mai singolare. È ereditata, stratificata e tramandata attraverso le generazioni in modi sia visibili che invisibili.
Rami Lazkani
Il lavoro di Rami parla di un'altra parte essenziale di questa storia: l'architettura come memoria.
Per questa installazione, gli è stato commissionato di creare un intervento site-specific ispirato agli archi e alle finestre che definiscono l'identità architettonica libanese. Queste forme sono profondamente radicate nella memoria visiva di Beirut e delle sue dimore storiche. Portano un senso di apertura, ritmo e passaggio che, per me, è sia fisico che emotivo.
Sono sempre stato attratto dall'arco. È uno dei gesti centrali all'interno di Li Beirut perché rappresenta così tanto: continuità, accoglienza, transizione, soglia. Connette gli spazi, ma connette anche gli stati d'essere, ciò che era, ciò che rimane e ciò che è ancora possibile.
Rami comprende magnificamente questo linguaggio.

Il suo lavoro non si limita a replicare forme architettoniche familiari. Le reinterpreta con sensibilità e intelligenza, permettendo loro di evolvere in qualcosa di contemporaneo, scultoreo e vivo. C'è rispetto nel suo approccio, ma anche libertà. E questo equilibrio è esattamente ciò di cui questo progetto ha bisogno.
All'interno di Casa Giusti, il suo intervento architettonico aiuterà a incorniciare il viaggio emotivo dell'installazione, plasmando il modo in cui i visitatori si muovono, vedono e sentono all'interno dello spazio. Non diventa solo struttura, ma atmosfera. Non solo design, ma emozione.

Perché queste collaborazioni contano
A The House of MARK / GIUSTI, la collaborazione non ha mai riguardato solo i nomi. Riguarda l'allineamento. Valori condivisi. Sensibilità condivisa. Una convinzione comune che il design possa contenere cultura, memoria e significato.
Ciò è particolarmente importante per me quando si tratta di sostenere creativi indipendenti dal Libano e dalla più ampia regione MENA.
Il nostro Creative Hub a Milano non è mai stato concepito come un semplice negozio. È stato creato come una piattaforma, un luogo dove artigianato, design, arte e dialogo culturale potessero incontrarsi in un modo più intimo e significativo. Un luogo dove designer e artisti indipendenti potessero essere visti nel giusto contesto, con la giusta cura e dal giusto pubblico.
Questa missione diventa ancora più tangibile attraverso collaborazioni come questa.
Youssef e Rami non stanno semplicemente contribuendo a un'installazione. Stanno contribuendo a plasmarne l'identità. Attraverso arredi, forme architettoniche e atmosfera, contribuiscono ad articolare ciò che Li Beirut rappresenta veramente: una conversazione tra memoria e materia, tra fragilità e resilienza, tra Oriente e Occidente, tra ciò che è ereditato e ciò che è reinventato.

Un linguaggio comune
Ciò che collega il loro lavoro a MARK / GIUSTI in modo così naturale è una comune comprensione del design come qualcosa di più di una semplice superficie.
A MARK / GIUSTI, i nostri articoli in pelle affondano le radici nel patrimonio musivo, sono realizzati a mano in Italia e creati per veicolare significato tanto quanto funzionalità. Lo stesso si può dire del miglior lavoro di interni e architettura: non dovrebbe semplicemente decorare. Dovrebbe contenere memoria, identità e intenzione.
Ecco perché questa collaborazione risulta così naturale.
Uno sguardo al Salone del Mobile 2026
Mentre ci avviciniamo alla Milano Design Week 2026, mi sento molto entusiasta e grato per le persone che stanno plasmando questo viaggio con me.
C'è qualcosa di molto speciale nel costruire un progetto che nasce da un luogo così personale, pur aprendolo ad altre voci, altre sensibilità e altri modi di ricordare e fare.
Questo, per me, è ciò che dovrebbe essere una collaborazione significativa.

Non vedo l'ora di condividere maggiori dettagli nei prossimi giorni, incluso il programma di esperienze che si svolgeranno a Casa Giusti durante tutta la settimana.
E soprattutto, non vedo l'ora di darvi il benvenuto in questo mondo.
Con amore, luce e gentilezza,
Mark Farhat Giusti

